尾崎愛明展

豊饒の海または津波

1994年、長年捜し求めていた菊の花びらの形をした、オリジナルな素粒子ともいうべきものを発見した。その集積が、森羅万象のそれぞれが放つエネルギー現象を、象徴的に表現出来ると確信して仕事をすすめてきた。それは例えば森や銀河や風や水を表してきた。

2008年、かねて用意してあった白い屏風に、その花びらの形をした素粒子を水に見立てて大きな波のうねりの絵を描いた。それは今迄の私の表現よりも装飾性と具象性の強いものになったが、大きな月と青い波と、その間を流れてゆく棺を模した立体を描き込んだ。月の波（葬送）と題した。私のその時の枕屏風という仕立てだ。

その屏風が完成したあと、150号のパネルを用意して、それが最後になるかも知れない大作の個展を目論んだ。「琳波」というタイトルを立て、全作品を波をモチーフにした個展にしようと計画した。それは装飾的だが、豊かなタブローが揃う個展をイメージしていた。

2009年８月、150号に生命の誕生するエネルギーに満ち、海の幸のあふれる荒々しい大波の絵を描きはじめた。画題を「豊饒の海」と決めた。この150号は、私にとって最後の大作になるだろうと覚悟していた。途中ガンの再発と肺炎という大病と、その後遺症のために仕事はたびたび中断し遅々としていたが、イメージは順調に実っていった。体力のおとろえとは逆に、150号の絵は思いどうりに、ゆっくりとすすんでいった。筆は逡巡することなく、その結果を自分のイメージが追いかけるような楽しい気分を経験していた。私には珍しく色彩にあふれたダイナミックな作品になっていった。それは今迄にない手ごたえを感じている毎日で、作品の完成は80パーセント見えてきていた。

2011年３月11日午後２時46分。そのとき私はアトリエにいて、完成が見えて来ていた150号のパネルにとりついていたが、いつもの慣で、その瞬間は、ゆれるのに身をまかせ、そのゆれのやむのを待つ気分でいた。ところが、いつもとは違うゆれの、ながさと激しさに、次第に不安がよぎり、それがいつまで続くのか、どうしたらいいのか判断もつかず、身も心も完全に無力の状態に陥っていた。そのうちに目の前の壁にくくりつけの本棚がゆさゆさと壁からはがれ落ちて、アトリエの床一面が本で埋めつくされてしまった。150号のパネルは重いためか、壁から動くことはなかったが。

それから連日、津波の言語に絶するテレビの映像を見せられる。

不思議なことが起こった。

私の150号の絵面は何も変わっていないのに、その日以来私に対してその表情が一変してしまった。豊かな冨を抱く豊饒の波という私の意図に関係なく、私の脳裏に打ち込まれたテレビの映像が、大波イコール津波、というイメージに変化させられ、私の絵が荒れ狂う津波の絵としか見えなくなってしまった。画面は作者の私をうらぎって、オブジェクトとしての強さ、すなわちレアリティーを持つダブルイメージを内包発散する重い絵になったように、どうしても見えてしまうのだ。

この世の無常が、絵の上にも同じように現れたのだが、他の人はどう感じるのだろうか。

2012年７月（79才）
尾崎愛明

尾崎愛明

1933

７月21日東京根津に生まれる　愛明は本名ヨシトシと読む

1940

下谷区忍岡小学校入学　上野の山と不忍池が遊び場

1944

福島県猪苗代に集団疎開　軍国少年教育を受ける

1945

終戦帰京　文京区千駄木に転居　教科書に墨をぬらされる

1949

都立上野高校に入学　美術部ではじめて油絵をかく

1952

東京芸大の受験に失敗　蕨画塾に通う

1953

一浪して東京芸大に入学　教室で油絵の勉強をせずデザインの技術を独学する

1954

喀血して半年結核の自宅療養生活

1957

卒業してデザインで生計をたてる

1959

同窓生同志のグループ新表現主義から入会を誘われる

1962

４月古畑妙子と結婚　赤羽に住む

1965

友人鶴岡弘康の設立した広告制作会社創美企画に入社　12月息子玄一郎誕生

1988

創美企画定年退職

1994

朝日カルチャーセンター千葉にて油絵教室講師

2000

10月悪性リンパ腫を発症　駒込病院に入退院する

2004

10月再発して駒込病院にて治療